“Bette Davis, ¿estás ahí?” de Domingo Milesi se presenta en el Teatro Solís

Sinopsis argumental

Azucena busca el amor y el sentido de la vida, luego de la pérdida de su madre y el retiro laboral. Transita el duelo, junto a su amiga Graciela, rastreando nuevas señales y motivaciones, en sus visitas diarias a un viejo cine de barrio, que se resiste a morir. Allí conocen a Aníbal, y este es el disparador de un juego entre la realidad y la ficción; donde también aparecen elementos sobrenaturales, a través de prácticas esotéricas que podrían establecer una nueva interpretación del presente y una línea de comunicación con el más allá.

La obra cuenta con tecnología sonora binaural, por lo que será escuchada con auriculares.

Sonido binaural

Es una forma de grabar y reproducir el sonido que emula el modo en el que los seres humanos escuchamos. Imita las señales auditivas naturales creadas por el cerebro y el oído, producto de la interacción acústica entre nuestros cuerpos y el entorno que nos rodea; escuchado mediante auriculares, crea un mapa de sonido tridimensional que nos sumerge en los eventos propios del paisaje sonoro y nos ubica en el lugar exacto de donde provienen los sonidos, generando una nueva experiencia inmersiva. Los casos de su uso en el mundo, son de gran impacto, como una potente herramienta de accesibilidad e inclusión para personas con baja visión o ciegas.

Críticas

“La pieza es un montaje de relojería. Esta condición responde a la dramaturgia y la interpretación de los actores, que componen seres que parecen extraídos de las épocas doradas del cine. Una experiencia teatral diferente, en la que se resignifica el rol del sonido y se toman en cuenta aspectos inclusivos esenciales para los espectadores con baja visión”. Brecha – Ana Laura Barrios.

“Su propuesta tiene el poder de llevar al espectador a un viaje de sensaciones. Como si se asistiera a los clásicos del cine italiano pero con una pizca de la impronta hollywoodense, todo en una sola obra que conjuga texto, puesta y actuaciones en un entramado perfecto para provocar un estado pleno de satisfacción estética”. La Diaria – Roxana Rügnitz

“Dirige espléndidamente a un excelente terceto de actores que se mete en la piel de esos personajes y nos brindan composiciones memorables. Todo esto ayudado por el uso de auriculares que nos da la sensación de estar viendo una película”. Crítico - José Luis Añón.

Entradas a la venta

Tickantel y boletería del teatro Solis

Costo $ 600
Aforo limitado a 75 pares de auriculares

Origen

El dramaturgo ganó una beca (en 2019) de la Dirección Nacional de Cultura y el INAE (Instituto nacional de artes escénicas), para participar del Obrador Internacional de Dramaturgia, en la Sala Beckett de Barcelona, donde se realizó una lectura dramatizada de la primera versión de la obra. 

Autor-Director

Domingo Milesi es un creador teatral, egresado de la EMAD, que trabaja profesionalmente como actor, director, dramaturgo y docente.

Como autor-director, investiga en una poética personal que juega con elementos narrativos y visuales del cine en búsqueda de una traducción teatral. Tiene dos obras estrenadas que recibieron nueve nominaciones a los Premios Florencio, incluido Mejor Texto de Autor Nacional (en ambas ocasiones). Realizó una asistencia de dirección en el Teatro de La Abadía. Madrid, España (IBERESCENA). Como dramaturgo fue seleccionado por el Royal Court Theatre (Inglaterra) y por la Sala Beckett (Barcelona). Como actor ha realizado giras en Uruguay, España, E.E.U.U., Brasil, Ecuador, Colombia, Venezuela y Argentina.

Ha realizado diversos talleres y seminarios con: Alistair McDowall, Tanika Gupta, Julio Chávez, Maurice Durozier, Alejandro Catalán, Carolina Adamovsky, Max Cúccaro, Hugo Gargiulo, Santiago Loza, Compañía Española Katubeltz, Ernesto Álvarez, Ana Katz, Nora Moseinco, entre otros.

Actores

Martha Vidal es Lic. en Psicología egresada de la UDELAR, cantante y actriz egresada del Ictus en 1986 y de la Escuela de Tratro del Sur en 1994.

Se ha desempeñado como actriz en diversos espectáculos bajo la dirección de Walter Cotelo, Juan José Brenta, Homero Naranjo, Álvaro Borges, Sergio Lazzo, Taco Larreta, Elena Zuasti, Raúl Acosta, Gloria Levy, Ernesto Clavijo, Virginia Marchetti, Álvaro Correa, Juan González Urtiaga, Domingo Milesi, entre otros.

Fue nominada al premio Florencio por “Mujeres de Lorca” (como actriz de reparto) y por “El loco y la camisa” (como actriz de reparto).

Ha participado en la miniserie REC para Canal 5, y en el corto Matilde (El Joven Batlle) de Fernández Prando.

En la actualidad permanece en cartel con las obras “El loco y la camisa” y “Declive”.

María Elena Pérez Algorta  es actriz, egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático “Margarita Xirgú” en el año 1990. 

Desde esa fecha ha trabajado en forma ininterrumpida en diversos espectáculos teatrales, con directores como Nelly Goitiño, Eduardo Schinca, Juver Salcedo, Mariana Percovich, Jorge Denevi , Gabriel Calderón , Domingo Milesi, Ana Pañela, Cecilia Caballero, Lucia García , entre otros.

Fue nominada al premio Florencio a Mejor actriz de reparto por “Juego de Damas Crueles”. 

Ha participado en diferentes producciones nacionales e internacionales de cine y televisión, con directores como Beatriz Flores Silva, Álvaro Buela, Esteban Schroeder, Diego Arzuaga, Daniela Esperanza, Guillermo Casanova, Matías Ganz Pablo Stoll, Adrián Biñiez, Sebastian Benardick , Jesús Braceras entre otros.

Recibió el Premio Tabaré a Mejor Actriz por “Una forma de bailar”.

Ha sostenido un proceso de formación permanente realizando cursos y seminarios con docentes uruguayos y extranjeros como Jimena Márquez , Ricardo Bartís Alejandro Catalán ,Ciro Zorzoli, Danielle Finzi Pasca, Guillermo Heras, Iñaki Moreno, Guillermo Cacacce, Claudio Méndez Casariego, Nora Moseinco y otros.

Actualmente dirige su propio Estudio de Actuación.

Carlos Sorriba es uno de los actores fundadores del Teatro Eslabón de Canelones. Desde 1980 a la fecha viene desempeñando un trabajo ininterrumpido en los escenarios, ha trabajado con directores como Leonel Dárdano, Pepe Vázquez, Omar Varela, Nacho Cardozo, Levón, Mariana Percovich, Mario Ferreira, Fernando Toja, Daniel Romano, Gastón Borges, Diego Araújo, Hugo Giachino, Gerardo Begérez, Alberto Coco Rivero, Damián Barrera, entre otros. 

Participó como actor invitado por la Comedia Nacional en tres espectáculos: “La Orestíada”, con dirección de Levón, “Terrorismo”, dirigido por Mario Ferreira, y “El Casamiento de Fígaro”, bajo la dirección de Coco Rivero.

Nominado en varias entregas, obtuvo el premio Florencio en dos oportunidades, como actor y como director.

También obtuvo un Florencio en teatro para niños.

Ha realizado algunos trabajos para publicidad, televisión y cine. También participó como integrante del conjunto de parodistas “Los Antiguos” en el concurso oficial de carnaval del Teatro de Verano.

Actualmente dirige el grupo Teceo (Teatro de la Central Obrera), de reciente formación, y da clases de teatro y humor en las ciudades de Las Piedras y Canelones.

Ficha técnica

Género: Comedia, drama, suspenso y melodrama.

Duración: 80 min.

Autoría y Dirección: Domingo Milesi.

Elenco: Martha Vidal, Ma. Elena Pérez y Carlos Sorriba.

Diseño de sonido: Gustavo Fernández.

Diseño de vestuario y caracterización: Mavi Amigo.

Diseño escenográfico: Martín Siri.

Diseño lumínico: Jimena Romero.

Asistencia de dirección y traspunte: Ma. José Morales y Patricia Canén.

Diseño gráfico: Julia Tiscornia.

Fotografía: Mauricio Rodríguez.

Prensa: Lic. Beatriz Benech.

Producción: Lucía Etcheverry.

7 FUNCIONES: Jueves 24, viernes 25, sábado 26 y lunes 28 de febrero a las 20:30 hs. Domingo 27 de febrero a las 19:30 hs, miércoles 2 de marzo y jueves 3 de marzo a las 20.30 horas.